番外 一

宋琛和赵近东的蜜月旅行要推迟到年底了,因为再过几天,《爱人》那篇小说改编的电影就要开拍了,导演是孙四海,编剧是业内大编剧和宋琛联合编剧,演员是当红明星，这种小导演配流量明星,大编剧带小编剧的组合,是公司经过几轮讨论决定的,电影名字当然不能那么非主流,凑了个歌名，买了那首歌的版权做主题曲。

你别说，很合适的一首歌，叫《当你老了》。

电影很好拍,才拍了几天，先导预告片就先出来了。

一片寂静当中，炉火下，有一个白发苍苍的老头,膝盖上盖着毯子，睡意昏沉地摇着摇椅，吱呀,吱呀。

然后歌声响起来，唱说：“当你老了，走不动了，炉火旁打盹,回忆青春。”

画面切换，是两位年轻男演员俊秀青春的脸庞，字幕打出来：

“一辈子不够，我要多爱你几辈子。”

虽然是原作者，这篇小说从头到尾自己都看了无数遍，快要看腻了，可是看到自己的小说以影视化的形象出现在屏幕上，那感觉还是激动万分。

太感人啦。

电影和小说还是不一样的，虽然是联合编剧，但大编剧主要是挂名，大部分工作都还是宋琛一个人来完成的。他修改了好几稿，在修改的过程中，学到了很多东西。

比如他写的小说心理描写篇幅巨大，写的很细腻，但是要影视化呈现出来，那么多的心理描写是不能全靠演员来表现出来的，就必须要把心里描写具象化，通过人物的言行举止来表达出来。两个年轻男演员流量高，但是演技一般，除了靠导演点播，剧本偶尔也要做调整。

不过调整最大的，还是结局。

其实孙四海他们对原来的结局评价并不统一，有人觉得擦肩而过这个结局非常棒，跳出了大团圆的老套路，宋琛也觉得这样的结局比大团圆好，他觉得如果把结局设定为，科技医学发达了，解决了余诺的困境，最后和骆闻声愉快地生活在一起，这就很俗气，尤其不适合电影。

他觉得既然网络小说都能承载这个结局，作为电影就更能了，大众对悲剧电影的接受度要远比悲剧小说还要高，一个凄美的爱情故事配上音乐，画面等等，会比爱情喜剧更有电影质感。

“我们的意思也不是要改成大团圆，那样忒俗气，也不符合整部电影的氛围，”孙四海说：“不过他们的考虑也有道理，毕竟是兴云的第一部电影，能不赔咱们还是尽量别赔，不说大卖，起码能保本嘛。”

“我留意了一下近几年的爱情电影，虽然国内现在喜剧片当道，但是近三年卖座的爱情电影当中，也有一半都是悲剧，这种文艺爱情片，如果够催泪，也会很卖座，大众觉得能让她流眼泪的就是好电影啊。”

“我知道，不过我觉得是这样，咱们这个片子整体上催泪的点已经够多了，催泪的点其实在于骆闻声会老而余诺不会这件事上，就你现在的擦肩而过这个结局，它整体上也不是一个催泪的点，还是比较平和的。我们是觉得整个故事整体的这个脉络，就是先天后苦，中后部分达到巅峰，但是电影快结束的时候，是不是不要给观众太多沮丧的观影体验，含着眼泪的微笑，是不是比单纯的哭泣更动人呢，留一点想象的空间。”

“现在也有啊，余诺和骆闻声虽然最后谁也不认识谁了，但是他们还在一个学校里，总有再认识的可能，这其实就比较开放式，稍微偏悲剧一点的结尾了。”

“咱们得让观众知道这一点啊，”孙四海说：“观众靠自己去联想，和你稍微给点提示，让他们去联想，还是很不一样的。咱们在结尾其实可以暗示的更明显一点。这样越有利于增加影片最终的讨论度。”

宋琛认真考虑了一会，说：“那我这段时间再好好想一下。”

从剧组回来以后，宋琛就整天待在书房里，想着结局要怎么改。

写电影剧本要比写网络小说更慎重，毕竟代价那么高，人力物力精力都是投入。网络小说的结局他都要想很多天才能确定，何况电影剧本呢。

兴云影视用宋琛的剧本打头炮，主要是赵云刚疼他，要捧自家人。但是作为一个正规的有野心有实力的大公司，开门炮自然不能只有宋琛这一部电影，兴云同时还投资制作了一部国产大片，导演是孟时的父亲，名导孟平，除此之外还有一部和郑庸合作的古装大剧，宋琛还答应了郑庸，要去客串个路人甲。

在网络平台上，兴云还投资制作了一部选秀节目，可谓全面开花。

开的项目多，赵近东作为领导就特别忙，难得在家休息一天，本来想带宋琛出去玩，结果宋琛窝在书房里，一直在想剧本。

“孙四海他们的话，你要听，但也不用全听，还是要有自己的决断能力。”赵近东说。

“那你觉得呢？”

赵近东就说：“那我得等你拿出新稿子看了再评价。”

“你也觉得现在的结局不好？”

“我觉得很好，不过我媳妇这么有才华，说不定写出来的另一版结局更好呢？”

“你拉倒吧，我还不知道你，你巴不得我写十篇八篇的让你挑呢。”

“知道你辛苦，走吧，带你去外头吃。”

宋琛就和赵近东去外头吃饭，吃完饭以后他直接去了剧组，想着看看他们的拍摄情况，找找灵感。

电影不是按着时间线来拍的，而是分年龄段来拍的，先拍的是高中时期，选了坐落在古城里的一座中学，最开始的相遇，和来回穿越的所有少年戏份都在这里。今天拍的是重头戏，骆闻声和余诺的初次相遇。

写的时候其实没有那么具象化，如今看着穿着中学校服的男演员们，宋琛一下子就被代入到那个情境里去了。

因为正值夏天，冬天的戏份不好拍，所以这里的场景改了一下，剧组做了很多人造雪。原来剧组打算拍成下雪天，觉得更浪漫，但是宋琛没同意，也多亏了是他们赵家投资，他这个小编剧拥有绝对的决定权，不过他的理由也很充分，一是他觉得下雪天骑自行车有点违和，还有就是，他觉得余诺和骆闻声的相遇，应该是冬日的晴朗清晨，又冷，又明亮。

最后场景设定是下雪后的晴朗冬晨，街道旁都是人工雪，重头戏，孙四海要求特别严格，连续拍了七八条，要么是点不对，要么就是倒地的时候表情不对，有一次竟然是因为旁边飞起来的鸽子，没飞到导演要求的角度……孙四海摄影出身，对镜头的美感要求特别严格。

宋琛觉得没找错人，这种爱情片，唯美的镜头会大加分。他坐在孙四海后面，隔着摄像机看，镜头里质感又上了一层，和煦的晨光照在年轻的演员身上，他就忽然有了灵感。

太美好了，这两个演员青春俊秀，干净阳光，叫他也觉得，不该对他们这么残忍。

或许命定之人，终会相遇。

宋琛就坐在现场，写出了一个新结局。不过他不想作为结局，他觉得作为彩蛋更好一些，这样原来的结局和现在的新结局都能拍出来，也不至于太刻意。

孙四海看了他新写的结局拍手叫好，觉得留作彩蛋的主意也特别好。

“没想到你这么有想法。”孙四海说。

接触下来，他觉得他对宋琛的印象有了极大改变。原来就是觉得宋琛好看，有钱，接触下来才发现他这个人特别有想法，有时候很温和，有时候特别强势。

宋琛在创作上很强势，看起来好商量，其实他决定的事不会改。

新结局拍的时候，宋琛也在旁边盯着。剧组将街道上的人造雪都清理干净了，做出了春末夏初的效果。镜头俯拍，将整个十字路口都尽收眼底，古城的街道，石板路，老巷子，四方端正。十七岁的骆闻声和十六岁的余诺，一个从南边的街道往十字路口走，一个从东边的街道往十字路口走，好像下一刻就要在十字路口相遇。

很简单，但宋琛看湿了眼眶。

连他这个作者都不知道他是希望他们相逢，还是不希望。也不知道他们会相逢，还是再次擦肩。

但是够了，够了。未知才是人生，或许如他穿越一般，这世上某一个维度里，某一个世界，真的有余诺和骆闻声，他们的未来会如何，不该由他来书写。

这一条是远镜头，并没有带到两位年轻演员的脸，所以拍了两条就过了。大概时机好，那个镜头的光影拍的非常美，宋琛也很满意。

谁知道一个月以后电影杀青，余诺的扮演者突然要求把这个镜头重拍一遍，说经历了这一个月的拍摄以后，自己的心境变了很多，再拍一遍，会更好。

本着精益求精的原则，孙四海答应了他，所以这个作为彩蛋的结局镜头，他们又回到老城里重拍了一遍。

这一回正碰上街道两边有几户人家门口种的蔷薇花盛开，镜头从上往下拍，灰色的街道多了一抹色彩，镜头里看着就更美了，“余诺”这一次用的是跑的，而且导演喊“咔”的时候他都没停下来，幸亏扮演骆闻声的演员及时刹住了车，俩人才没撞到一块，谁知道“余诺”竟然上前一把抱住了“骆闻声”，这一下周围的人都有些吃惊，孙四海让摄影师继续拍，就拍到了“余诺”在流眼泪。

拍摄结束以后，那位演员说他一路演下来，在这个时刻，就想不管不顾地冲过去抱一把骆闻声。

《当你老了》这个电影，后来上映的时候，就靠这个拍摄花絮火了。

当然影片本身质量就非常好，剧本扎实，比原作更催泪，颜好，镜头也美，又是流量明星参演，票房一路水涨船高，不过最出圈的，还是这个放在最后的幕后花絮。

这个幕后花絮做的非常用心，前半段完全是电影的质感，一直到后面摄像机和工作人员入镜，“余诺”和“骆闻声”分开，才能看出这是个幕后花絮。这是演员动了真情的表现，不但让粉丝们觉得自己的偶像演戏很走心，也让这对cp的爱情故事更动人。

而余诺奔向骆闻声的镜头，也成为这部电影的经典镜头之一，结合电影里的那句“这一辈子不管你在哪，我都会找到你”，粉丝为这个片段取名：

“余生唯一诺，奔向骆闻声。”

这世上大概没有比奔向自己的爱人更幸福的事情了。奔向他，投入他怀中。